TAELON7의 Limbo Engawa 설치, 가나 아크라에서 뉴욕의 아트 오미로 이전

2026년 10월 15일

TAELON7의 Limbo Engawa 설치, 가나 아크라에서 뉴욕의 아트 오미로 이전

아트 오미(Art Omi)와 Limbo Museum은 TAELON7이 선보인 현장 특수 설치작품 Limbo Engawa를 공개했다. 이 작업은 건축가 Juergen Benson-Strohmayer가 이끈다. 처음으로 가나 아크라의 Limbo Museum에서 2026년 3월 12일에 선보였고, 이후 뉴욕 주 젠트의 Art Omi Sculpture & Architecture Park에서 재구성되어 2026년 9월 19일에 개관했다. 두 기관의 공동 위임으로 개발된 이 프로젝트는 모듈식 건축 시스템을 통해 모임과 교류를 위한 공간이 서로 다른 경관, 기후, 문화적 맥락에 어떻게 반응하는지 탐구한다.

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설치는 engawa라는 일본 건축 용어에서 이름을 가져오며, 이는 내부와 외부 사이, 사적 공간과 공공 공간 사이의 경계 구역을 뜻한다. 두 차례의 발표 전반에 걸쳐 이 개념은 가볍고 이동 가능한 구조를 통해 건축과 주변 환경 간의 관계를 형성하는 방식으로 해석된다. 건축적 언어는 일관성을 유지하는 한편, 현장의 조건에 따라 설치물은 변화하며, 아크라와 허드슨 밸리 사이를 오가는 이동 자체가 프로젝트의 필수적 일부가 된다.

Accra에서 Limbo Engawa는 Limbo Museum의 미완성 콘크리트 구조물 내부와 그 주변 대지 위에 설치되었다. 이 개입은 미완성 건물과 그 주위를 재배된 풍경 사이의 관계에 반응하며, 기존 구조물 사이에 앉고 쉴 수 있는 공간을 도입했다. 직조된 침대를 모티프로 한 대형 데이베드를 포함한 모듈식 구성요소를 강철 프로파일과 재활용된 광고판 스트립과 결합해 현장에서 조립 가능한 경량 구조를 만들어냈다.

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아트 오미의 현장은 뉴욕 허드슨 밸리의 훨씬 다른 환경으로 맞춰져 있다. 120에이커 규모의 조각과 건축 공원은 들판, 습지, 숲으로 구성되며, 아크라의 도시적이고 미완성된 맥락과 뚜렷한 대비를 보인다. 이곳에서 Limbo Engawa는 독립형 풍경 파빌리온의 형태를 취해, 방문객이 머물고 모일 수 있는 그늘진 공간을 제공하면서 주변 풍경의 전망을 프레이밍한다.

설정의 변화는 건축적 경계의 역할도 바꾼다. 아크라의 설치는 미완성 건물과 그 주변 땅 사이를 매개하는 역할을 했지만, Art Omi에서는 독립 구조물과 열린 풍경 사이의 전환을 형성한다. 모듈식 구성과 재사용 가능한 부품은 일관성을 유지하는 한편, 새로운 현장의 규모, 기후, 식생, 움직임 패턴에 따라 구성 방식이 달라진다.

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Les deux présentations sont conçues comme des configurations liées plutôt que comme des versions identiques d’une même structure site-specific. En permettant à l’installation d’être démontée, transportée et adaptée, le projet met à l’épreuve comment un système architectural peut conserver un langage spatial et matériel commun tout en répondant à des conditions différentes. Commandée conjointement par Limbo Museum et Art Omi, Limbo Engawa relie les deux institutions par une intervention architecturale temporaire qui évolue avec son contexte. Le soutien à ce projet provient en partie du Austrian Cultural Forum in Accra.

Juergen Benson-Strohmayer est un architecte diplômé en Autriche et au Ghana et le fondateur de TAELON7. Son travail couvre l’architecture, la recherche et la fabrication, et s’est développé à travers des projets au Ghana, en Côte d’Ivoire, au Soudan, en Éthiopie et en Autriche. Fondé à Accra en 2024, Limbo Museum est une institution culturelle expérimentale logée dans une structure en béton non achevée, tandis que Art Omi est un centre d’arts à but non lucratif situé dans le Hudson Valley de New York, englobant un parc de sculpture et d’architecture, une galerie, des programmes de résidence et des initiatives d’éducation artistique.

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다른 최근 설치 소식으로는 암만 디자인 위크가 10월 2일부터 17일까지 재개되어 요르단 전역의 전시, 설치, 공공 공간 프로젝트를 포함하는 220명 이상의 디자이너와 참가자들을 모은다. 아루스에서 제임스 터렐의 As Seen Below – The Dome은 ARoS Aarhus 미술관의 새로운 지하 확장 공간 The Next Level의 중심이 되었고, Schmidt Hammer Lassen가 설계했으며 Musikhusparken 아래에 위치한다. 코펜하겐에서 Kengo Kuma & Associates의 Earth | Tree는 Copenhagen Contemporary의 옛 산업 홀을 목재, 벽돌, 빛으로 변모시키며 이 스튜디오의 스칸디나비아 지역 첫 전시를 기록한다.

김 지훈

김 지훈

건축은 단순한 구조물이 아니라, 시대와 인간을 담는 언어라고 생각합니다. 서울대학교에서 건축학을 전공한 뒤, 다양한 도시에서 경험을 쌓으며 건축 저널리즘의 길을 걷고 있습니다. C3KOREA에서는 건축 비평과 인터뷰를 주로 담당하며, 한국 독자들에게 세계 건축의 맥락을 전하고자 합니다.

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