Observed annually on April 22, International Mother Earth Day frames this week’s architectural discourse through an urgent call to rethink the relationship between the built environment and natural systems, foregrounding themes such as urban rewilding, the restoration of aquatic ecosystems, and the integration of ancestral knowledge into contemporary design practices. On another note, the opening of Salone del Mobile.Milano 2026 and Milan Design Week 2026 seek to reinforce the global relevance of design as a platform for exchange and experimentation, activating the city of Milan through a network of exhibitions and installations that engage both industry and public audiences. Among the announcements of award-winning architectural projects this week, the United Nations’ House of No Waste (HØW) Competition highlights emerging architectural responses to climate and resource challenges. The awarded projects demonstrate scalable strategies for reducing material waste and embodied carbon while promoting adaptable, socially responsive, and resource-conscious public infrastructure.
New Horizons in Cultural Architecture: Major Museum Expansions and Civic Institutions Unveiled Globally
Significant developments in cultural architecture have been announced, with new projects and openings taking place in Asia and the United States. In South Korea, the Centre Pompidou expands its international presence with a new outpost in Seoul, designed by Wilmotte & Associés as part of the Hanwha Center, extending the museum’s curatorial and architectural reach into East Asia. In the United States, Peter Zumthor’s David Geffen Galleries at the Los Angeles County Museum of Art have opened, introducing a reconfigured exhibition model through a continuous, elevated gallery structure. Also in Los Angeles, ZGF Architects is nearing completion of the Air and Space Center, a purpose-built facility designed to house and display the Space Shuttle Endeavour, advancing new approaches to large-scale exhibition and preservation. Meanwhile, Bjarke Ingels Group has revealed its design for the Tennessee Performing Arts Center in Nashville, proposing a contemporary venue that integrates performance spaces with public urban amenities.
Global Architecture Events and Awards 2026: Major Exhibitions and International Prize Winners
This week brings together major international architecture and design events alongside the announcement of key awards recognizing excellence across disciplines. Salone del Mobile.Milano 2026 and Milan Design Week 2026 have opened across the Italian city, and its fairgrounds, activating a network of exhibitions, installations, and industry showcases. In the United Arab Emirates, the Sharjah Architecture Triennial presents “A Journey into Architecture Archives,” an exhibition centered on Baghdad, Damascus, and Tunis, foregrounding archival practices as tools to reinterpret architectural histories and regional narratives. Meanwhile, the EU Mies Awards 2026 announced its winners, highlighting built works across Europe that demonstrate innovation, social relevance, and technical rigor. Complementing these recognitions, the Sony World Photography Awards 2026 has revealed the winners of its Architecture & Design category, showcasing photographic practices that engage critically with the built environment.
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유엔 하우스 오브 노 웨이스트(HØW) 공모전 수상 발표: 자원 효율적 디자인의 진화
의 유엔 대학교 통합 물질 흐름 및 자원 관리 연구소는 하우스 오브 노 웨이스트(HØW) 공모전의 수상자를 발표했습니다. 이 글로벌 이니셔티브는 순환성, 지속가능성, 자원 연계성에 뿌리를 둔 공공 건축에 대한 혁신적 접근을 촉구합니다. 대회에는 112개국에서 1,005명의 참가자로부터 927건의 제출물이 접수되었으며, 건물 제안, 도시 전략, 재료 시스템, 건설 기술에 이르는 폭넓은 주제가 포함되었습니다. 수상작은 environmental performance와 사회적·경제적 가치를 모두 결합하는 제안을 인정하는 국제 심사위원단(Tatiana Bilbao, Barbara Buser, Momoyo Kaijima, Mark Lee, Zegeye Cherenet Mamo, Jane Wernick)에게 의해 선정되었습니다. 주요 수상작으로는 지역에서 회수된 건축 부재를 재활용하는 시골형 재사용 허브를 도입하는 “Better Save Than Sorry”가 있으며, 현지에서 수집한 플라스틱 폐기물로 제작된 모듈식 벽돌 시스템인 “VALPLAST”, 그리고 오사카의 역사적 동네를 위한 단계적 적응 재사용 전략인 “Transcriptive Dwelling”이 포함됩니다. 또 해안 재생, 해상 폐기물 재활용 인프라, 섬유 폐기물을 활용한 건설 시스템, 지역 사회 주도 재건 이니셔티브에 초점을 둔 4개의 추가 인정 상도 수여되었습니다.
Perkins&Will, 샌프란시스코의 390만 평방피트 규모의 역사적 건물 적응 변형 진척
퍼킨스&윌의 샌프란시스코 스튜디오는 도시의 대규모 적응적 변환 전략을 추진하며, 구획이 흩어져 있고 순환이 불분명하며 다수의 접근 포인트로 특징지어지는 현 부지를 1개의 읽기 쉬운 군집으로 재구성합니다. 북–남 축을 따라 배치된 간결한 윤곽선과 새로운 주출입구는 방향감각, 접근성, 일상적 사용성을 개선하고 도시 맥락과의 연결성을 강화합니다. 가장 중요한 개입 중 하나는 교차 적층 목재(CLt) 볼륨의 삽입으로, 세 개의 아트리아를 도입해 각기 다른 프로그램 기능을 지원하며, 집단 모임, 비공식 학습, 실천 기반 교육을 가능하게 합니다. 이 아트리아들은 공간적 연결성을 높이고, 내부 deep으로 daylight를 들여오며, 개방형 바닥과 다리 요소를 통해 층 간 시각적 연속성을 제공합니다. 설계는 6×6미터의 유연한 구조 격자를 통해 적응성을 최우선으로 두며, 지속가능성 전략으로는 기존 구조의 업그레이드, 자전거 주차 시설 등의 인프라 통합, 수동적 환경 시스템이 포함됩니다.
Powerhouse Company가 마스트리흐트 VISTA College Sibema 캠퍼스 재생 경쟁에서 우승
Powerhouse Companyは、オーナーのVISTA College Sibema Campusを現状の分散した敷地から未来志向の教育環境へと変革する競技で優勝しました。このプロジェクトは2026年4月14日に発表され、現在断片的な敷地、分散した体積、曖昧な動線、多様なアクセス点を、中心北南軸に沿って統一され読み取りやすい建築群へと再編成します。コンパクトなフットプリントと新しい主要出入口は、方向感覚・アクセス性・日常的な利便性を改善し、都市との関係性を強化します。最も重要な介入のひとつは、新たな横積層集成材（CLT）ボリュームの挿入で、3つのアトリを導入し、それぞれが集合的な集い、非公式な学習、実践ベースの教育といった異なるプログラム機能を支えます。これらのアトリは空間の連結性を高め、内部へ日光を深く取り込み、オープンなフロアと架け桥となる要素を介して階層を跨いだ視覚的連続性を可能にします。設計は6×6メートルの柔軟な構造グリッドを用いて適応性を重視し、既存構造のアップグレード、サイクリング駐車場の導入などのインフラ統合、パッシブな環境システムを含む持続可能性戦略を採用します。
