후쿠시마현 토미오카에 위치한 Sea of Time – TOHOKU는 다쓰오 미야지마의 예술작품이자 작가가 의뢰한 건축 프로젝트이다. ATTA(Atelier Tsuyoshi Tane Architects)의 일본인 건축가 다네 쓰요시가 설계한 이 프로젝트는 미야지마의 작품을 수용할 상설 박물관의 구상을 담고 있다. 2024년에서 2027년 사이에 개발이 진행 중이며, 2028년 봄 개장을 목표로 한다. 태평양을 바라보는 절벽 위에 위치한 이 제안은 건축과 설치를 2011년 도호쿠 대지진과 쓰나미의 기억으로 형성된 현장 안에 융합시키며, 풍경과 그 역사적 맥락을 디자인의 필수 구성요소로 삼아 서로를 취합한다.
건축적 개념은 땅 속에 부분적으로 매립된 원형 구조와, 바다를 바라보는 시점을 형성하기 위해 바깥으로 확장되어 내려오는 거대한 지붕으로 정의된다. 이 건물은 외부에서 고립된 하나의 물체로서 확립되기보다는 지형의 연장선으로 상정되며, 그 기하학적 형태와 재료가 주변 풍경과의 연속성을 강화한다. 이러한 접근 방식은 건축물이 장소의 맥락을 공간적으로 해석하여 나타나도록 하는, 건축과 현장 간의 결합을 최우선으로 삼는 타네의 폭넓은 설계 철학을 반영한다.
프로젝트의 물리적 구성 그 자체를 넘어서, Sea of Time – TOHOKU는 참여적이고 진화하는 프로젝트로서 건축의 역할을 공동의 과정으로 확장한다. 도호쿠 지역과 국제적으로 기여하는 사람들은 개별 카운터에 시간적 값을 부여하도록 초대받아 설치물 안에 개인의 서사를 새겨 넣는다. 2015년부터 이 프로젝트는 지역 사회를 형성에 참여시키는 워크숍과 협력적 이니셔티브를 통해 개발되어 왔다. 이러한 참여적 프레임워크는 설치물에만 국한되지 않고 더 넓은 건축 서사에도 영향을 미쳐, 건물이 기억과 성찰을 공유하는 공간으로서의 역할을 강화한다. 이처럼 건축은 풍경, 공동체의 경험, 그리고 시간의 흐름 사이를 매개하는 역할을 수행한다.
프로젝트의 중심에는 200제곱미터 규모의 원형 분지가 자리하고 있어 건물의 공간적·체험적 핵심을 조직한다. 이 분지는 수평선을 향하도록 배치되어 설치물과 바다 사이의 직관적 시각 연결고리를 만든다. 이 제한적이면서도 개방된 환경 안에서 건축은 빛, 물, 규모가 함께 작동하는 사색적 공간을 구성한다. 설치는 3,000개의 LED 카운터로 구성되어 분지 표면을 떠다니며, 각 카운터는 개별 참가자가 정의한 간격으로 1에서 9까지의 숫자를 순환하도록 프로그래밍되어 있다. 이 요소는 다쓰오 미야지마의 예술적 실천에서 비롯되었지만, 건축 설계는 자연광과 대기 조건과의 대화를 통해 그 존재감을 제어하고 확장하는 형태의 환경을 만들어 수용한다.
재료 측면에서 이 프로젝트는 지역에서 조달된 석재의 사용에 무게를 싣고 있어 지역과의 연결 고리를 강화한다. 현지 자원에 뿌리를 둔 이러한 접근은 건축 환경 속에 기억을 새기려는 프로젝트의 목표를 뒷받침하며, Atelier Tsuyoshi Tane Architects의 미래의 고고학(Archaeology of the Future) 접근 방식과도 일치한다. 이 관점에서 건물은 예술작품의 저장소뿐만 아니라, 역사적·문화적 층위를 공간 형태로 변환해 전달하는 건축적 프레임워크로 작동한다.
물리적 구성을 넘어 Sea of Time – TOHOKU는 건축을 공동의 과정으로 확장하는 참여적이고 진화하는 프로젝트로 설계되었다. 도호쿠 지역과 국제적 배경을 가진 기여자들은 각자의 카운터에 시간적 값을 할당하도록 초대되어 설치물에 개인적 서사를 담아 넣는다. 2015년 이후로 이 프로젝트는 지역 사회를 참여시키는 워크숍과 협력적 이니셔티브를 통해 발전해 왔다. 이러한 참여적 프레임워크는 설치물에만 국한되지 않고 더 넓은 건축적 내러티브에도 영향을 주어, 건물을 기억과 성찰의 공유 공간으로서의 역할을 강화한다. 이로써 건축은 풍경, 공동체의 체험, 그리고 시간의 흐름 사이를 매개하는 중개자 역할을 한다.
도 art와 건축의 교차점에서 이루어지는 다른 발전들에 관해, 최근 여러 주요 문화기관들이 중요한 이정표를 기록하고 있다. 오도넬 + 투오미가 설계한 V&A 이스트 뮤지엄이 2026년 4월 18일에 일반에 공개되었으며, 미국에서는 로스앤젤레스 카운티 미술관(LACMA)이 피터 주마토르가 설계한 신형 David Geffen 갤러리를 개관했다. 동시에 퐁피두 센터는 국제적 존재감을 확장하고 있으며, 한화문화재단과 협력해 한국에 새 지점을 개발 중이다. 이는 파리 본부를 넘어선 기존 사이트 네트워크를 기반으로 렌초 피아노(Renzo Piano)와 리처드 로저스(Richard Rogers)가 추진한 네트워크를 확장하며, 현재 개보수 작업이 진행 중이다.
