상하이에 위치한 MAP(Museum of Art Pudong, 푸동 미술관)은 2026년 8월 31일까지 “Jean Nouvel: Without the Artist, Architecture Disappears”를 선보이고 있다. 박물관의 다섯 번째 기념일을 기념하는 이 전시는 프리츠커 상 수상자인 장 누벨의 작업에 헌정되며, 프랑스 건축가가 자신이 설계한 건물 안에서 단독으로 전시를 여는 것은 이번이 처음이라는 점에서 의미가 있다. Ateliers Jean Nouvel과의 파트너십으로 MAP가 주관하는 이 전시에는 건축 모형, 영화, 보관 자료, 설치물, 그리고 건축가의 파리 스튜디오를 재현한 공간이 한자리에 모여 50여 년에 걸친 건축 실천의 흐름을 조명한다.
전시를 단순히 박물관을 중립적인 전시 공간으로 다루기보다는, 건물 자체를 전시 서사의 일부로 삼아 이야기를 이끈다. 누벨이 2015년에서 2021년 사이에 설계한 맵은 황푸강 쪽으로 뻗어나가는 문화적 풍경으로 고안되었으며, 건축과 도시, 공공 공간 사이의 관계를 강조한다. 전시 기간 동안 새롭게 소개되는 시청각 설치물과 현장 특정 개입은 이 건물의 역할을 누벨의 맥락, 지각, 빛의 탐구 속에서 더 넓은 맥락으로 드러낸다.
전시는 누벨의 2025년 출간작 Jean Nouvel: Mes Convictions의 부제에서 제목을 따오며, 완성된 프로젝트와 함께 건축 아이디어의 발전을 다룬다. 대형 영화, 도면, 개념 연구, 그리고 아카이브 자료가 다섯 대륙에 걸친 완성 프로젝트를 기록하고, 파리의 Ateliers Jean Nouvel 스튜디오를 재현한 공간은 디지털 프로젝트 아카이브와 인터뷰 녹음에 대한 접근을 제공한다. 주최 측에 따르면 이 전시는 프로젝트의 창작 과정과 건축이 예술 실천과 맺는 관계를 함께 고찰한다.
전시회는 중국에서의 누벨의 다수 프로젝트를 국제적 작업들과 함께 제시한다. 상하이 MAP, 상하이 스타트 뮤지엄, 텐센트 광저우 본사, 그리고 선전 오페라 하우스 등이 포함된다. 또한 파리 필하모니(Palais de Paris의 Philharmonie), 카타르 국립박물관, Fondation Cartier pour l’art contemporain – Palais Royal의 건축 모형이 도면 및 프로젝트 문서와 함께 전시되며, 누벨의 Emergences 시리즈에서 실현된 프로젝트와 비실현된 프로젝트를 위한 개념 연구 자료도 함께 소개된다. Tour Sans Fins와 Tête Défense를 포함한 이 연구 자료는 건축적 아이디어의 흐름을 다각도로 제시한다.
1970년대 초기에 자신의 실무를 시작한 이래, 장 누벨은 문화·공공·상업·주거 분야에 걸친 다양한 프로젝트를 완수해 왔다. 그의 작업은 각 현장의 구체적 조건에 맞춘 대응 방식으로 특징지어지며, 맥락, 재료성, 빛에 대한 세심한 주의를 통해 구현된다. 그가 걸어온 길 동안, 그는 세계적으로 여러 국제적 상을 수상해 왔고, 그중에는 2000년 베니스건축비엔날레 황금사자상, 영국 왕립건축협회 로열 골드 메달, 프라이미엄 임피에리엘, 2008년 프리츠커 건축상이 포함된다.
다양한 최근 전시들은 서로 다른 건축사, 실천, 지리적 맥락을 탐구한다. 바르셀로나의 유네스코-UIA 세계 건축 수도 프로그램의 일환으로 열린 Parlour Gardens: 옥상에서의 꿈은 국제 조경 건축가 14인의 세라믹 풍경 설치를 선보이며, 미술관 정원들의 백주년을 되새겨 보는 전시이다. 베를린의 Aedes는 A Structure of Feeling: 중국의 차세대 건축가를 주제로 한 전시를 통해 도시 변환에 대한 현대적 접근을 다수의 사례로 제시하고, 뉴욕 현대미술관(MoMA)의 Architects of Liberation: Modernism in Western Africa는 독립 직후 수십 년에 걸친 서아프리카 7개 국가의 현대 건축을 다룬다.
